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日志


9月20日

Spain - Charpter 1

* 本来想酝酿下情绪,找个心情舒畅的周末早上认真记录西班牙的亲切美丽。没想到还没来得把旅游过后的良好状态付诸于纸,就遭遇了黑色星期一。但是不甘心又一次让彩色记忆随时间消退。虽然勉强记下来的东西,是折扣过半的感怀。以后要还原当日,姑且把所记leverage 100%。

两小时外的另一个世界。在伦敦住久了,差不多忘记夏天的味道。这个拥抱着地中海海岸线的国家有着久违的 阳光沙滩海浪仙人掌。。。还有一位老船长。。。外婆的澎湖湾大概差不离这样子吧。

天气,建筑,Flamenco, 斗牛,以至食物和人,都是鲜明酣畅热情奔放的风格,让我觉得好不亲切。是啊,西班牙跟在地球另一端的家乡竟然在文化上是如此相似。如果说马德里没能让我一见钟情的话,那么一见如故的巴塞罗那就可能是真是前世故土。

说到巴塞罗那,就一定不能不提到Gaudi.这个城市的建筑师。如果这个城市没有了Gaudi,他的魅力大约就失掉一大半。这些修筑于一个世纪左右前却极具现代感的建筑给孤陋寡闻的我巨大感官震撼。在下车去位于Catalunya广场附近的旅社的路上,经过一个迷幻精灵屋,海市蜃楼,投影在繁华的Gracia大道上。后来才知道这个是Gaudi为当时一个纺织业大亨Batllio设计的居所。自然元素,流线型,彩陶贴片,空间分割,这些现代建筑大师使用频率很高的概念,原来100年前,天才建筑师Gaudi就开天辟地地运用得炉火纯青。这些建筑于是有了常青的艺术魅力,经久不衰并日久弥新。Sagrada Familia, Casa Batllio, Park Guell等等至今都是巴塞罗那游客最多的旅游点,闪光钻石一样的点缀着这座城市。教堂,住房,公园,各具风格各适其用,但又有一些商标式的设计把他们都一一串联起来,流畅成一个属于巴塞罗那的故事。细节处,可以看到海螺的漩涡,树叶的棱角,骨骼的质感,原木的纹理。。。但是建筑的气质又因用途的不同而不同:Sagrada Familia教堂有的是恢宏的震慑力(繁复的雕刻,高耸的塔尖,简约的神像,圣洁的空间)更妙的是,这个停停修修大半个世纪还没有完工的教堂给人的遐想空间。我不能参悟宗教的解读,但也许让人们顶礼膜拜的正是玄妙不可测的未知。Gaudi是基督教徒,但似乎不是教条的一类。他执著把建筑中的十字架平铺设计,有一种变通的机智和非主流的自嘲,有点幽默。他在Park Guell附近住了近20年的家,比起他为当时名人大亨设计的家园,是细节上精致但又整体简约的。卧房呈现的是近乎极简主义的概念。大概越是繁忙的思维,活跃的灵感,越是需要宁静整洁简单的空间。再看Park Guell,一个自然与建筑的完美融合。就地取材的石砌廊柱是海螺的形状。两间小屋也大面积采用了原色的石材,少了Casa Batllio的在色彩和构图上的高调,但多了与周围自然环境的和谐。礼堂(或者是广场的地下层)有人造苍穹似的天花板,波浪形,很Gaudi的碎陶贴片贴出白色的底,彩色的画盘,或者立体的吊灯,都和谐自然的流动着,没有重复的图案感。。。多说无益,审美是仁者见仁智者见智的事,贴图看看。

在巴塞罗那值得回忆的很多。承蒙的西班牙人的好意,有幸看了我人生的第一场现代Ballet<San Paolo>.如果说古典芭蕾是优雅高贵的代名词的话,现代芭蕾就一定有更多元的界定。三个Chapter的演出。前两章的布景跟服装都极简单,舞者健美的形体和流畅的配合给人希腊雕塑似的美感。镁光灯画龙点睛的强调给了简单服装布景奇妙的效果。每一个状态:寻觅,追求,孤独,斗争,背叛,和谐虽然同很多其他抽象的现代艺术一样,这场现代芭蕾没有具体的故事情节。

 

最后是Piccaso。如果说他的艺术不是我的理解能力能及的,那他well-rounded的艺术才华的确让我相当折服。艺术家庭的出身,从小过硬的基本功(跟Van Gogh成鲜明对比)给了毕加索后来几次转变作画风格的基础。雕塑和陶艺他也有独到的风格(后来在Amsterdam某博物馆看到他的一尊猫头鹰雕塑,是泥土铁钉螺丝构造的,乍看相当杂乱不羁,仔细看才看出这只猫头鹰的栩栩如生。不得不折服。毕竟现代主义的先行者。看到他一些早期的作品,包括素描都是相当的写实和有深厚的功底。如果要谈写生的话,毕加索是不逊色许多大师的,只是仿佛他注定要自成一派,选择抽象是主动的开拓,并不是技艺欠缺没有其他出路的结果。展馆里面有一个大的分馆都是他和其他画家分析VelazquezLas Meninas的系列作品。可以看到画家创始Cubism的历史演变过程,对图面的立体剖析和平面重组,色彩光线的抽象处理。想起小学时候在美术书里面看到第一副毕加索Guernica。就是有老师解说,还是觉得费解。只记得画中人的侧面都有两只眼,好象比目鱼,深浅的黑白灰,别致别致。罢,再说就是亵渎大师了。 

9月11日

再见巴黎

最后能在2008轻装旅行,放下许多沉重.还是先从巴黎开始说起吧...
 

这次去到巴黎前,正好看了<La Vie en Rose>. 于是整个行程都一直沉浸在 Edith Piaf 浑厚有感染力的声线中。巴黎,如这首歌一样美。Marlene在这首歌中找到过巴黎的灵魂,半个世纪后,人们也还用这首歌定义这这个城市。其实城还是那座城。从容悠闲的度假,比起两年前的匆匆。看客的心态不同,竟然也有如此差距。加上天公作美,行程中有朋友,阳光,音乐,色彩,美食,欲复何求呢?

 

作为一个游客,眼中巴黎的美,是高高在上的。她少了些许身为首都城市的严谨,有点漫不经心地流露出与生俱来的优雅品位,时装,建筑,文艺,以至饮食文化。但巴黎同时也是一座历经沧桑,尽看变故的城市,拿破伦,路易十六,法国大革命。如果把巴黎比作一个贵妇,那么她一定属于有文化底蕴有故事有深度的一类。

 

不容疑问,卢浮宫,凯旋门,Champs-Elysee, Galeries Lafayette,一切传统的游览热点自然有可观之处。但回头想想,这次行程最美之处莫过于在埃菲尔铁塔上看巴黎细雨中的夜景,乘船游览塞纳河两岸美景,还有在橘园极具现代气息的椭圆纯白陈列馆中看Monet名作的经历。铁塔在晚上,不同于白天的拒人千里,是闪着蓝色星光,有着跳跃生命的建筑。塞那河两岸恢弘的建筑亮起各色的灯来便有了生命,象一首流动的诗歌。难怪历史上有多少画家诗人为她流连忘返。还真是忘返,Piccaso在而立之年离开美不胜收的Barcelona定居巴黎。虽然怎么看还是怎么觉得他的创作灵感源至地中海,但这位一代大师还是认定这座城市。巴黎是一块艺术吸铁石,艺人们都怀着顶礼膜拜的心情来到此地。自然地,这里也就成了艺术家交流学习的平台,造就了更加伟大的艺术。说到更伟大的艺术,橘园里面,Monet巨幅的莲花陈列在现代的纯白椭圆空间中,极具震撼力,澄净的美丽每每让看客不由自主的轻声惊叹。我想画莲花者,一定是心有莲花的。迷恋印象派,略去细腻的工笔,整齐的对仗,剩下的只是神韵,光线,色调以至于声音,一切在当时当地曾经感染过观赏者的元素。至于具体的形状和存在,反而不重要了。主观的抽象之后,也让画面多了些“匆匆太匆匆”的感慨。仿佛一切都有些来不及,正如流动的时间。没有人能凝固住那一秒。过去了就过去了,日出或者日落,再回头去描绘的,只是记忆感官中摄下的一幕。于是再美的景致再喜剧的场面都有点隐含的悲剧美,美到极至。橘园里面,还有一个惊喜发现是Paul Cezane.无论具象或是抽象,都游刃有余淋漓尽致。大师毕竟是大师。

 

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说完雅的说俗的,在巴黎,吃是不可少的项目。于是一路也红酒蜗牛牛排薯条肆无忌惮的吃过来。头一晚想找个地方吃地道的法国菜,误打误撞去到一个摩洛哥菜馆。当时时间已经很晚,想在旅馆附近地方吃饭,看到一个几乎满座的餐馆就进去了。可笑的是,这间几乎只做本地人生意,没有英文菜单和英文服务,全凭手语和有限的英法相通的词汇交流。最后的吃到的是一桌子惊喜:烤羊排,Cous Cous,多种蔬菜用多香料烧出来,还有一碟酸甜的腌制的菜和chick pea之类的配菜和的口味独到的微红Rose.美妙的口味,营养的搭配,极赞的。心得是,以后在法国找餐馆,看本国人多的地方就一定不错。

 

如果代价不是奥运会闭幕式,这一次的行程就100%完美了.

9月7日

Spain

My heart is so full filled with sunshine that I cannot put the whole trip down in words...Oddly, I did half a sketch this morning, inspired by all the natural sceneries and great arts I saw during this magical Mediterranean tour...

will update soon...
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